Музыка эпохи Возрождения

 

Размер вертолета 15,2 см.

785 руб

Размеры светильника: 28х18х18 см. Диаметр лампы: 18 см. Плазменный светильник в виде шара на подставке при включении создаёт внутри

Известное значение для развития В. и. имело и культовое пение (первые проф. певческие школы были организованы при монастырях, крупных гор. церквах). В эпоху Возрождения в связи с подъёмом светской культуры возникают новые, более сложные и развитые жанры вокальной и вокально-инструмент. музыки (опера, кантата, камерная песня, позднее - романс и др.). Это обусловило интенсивное развитие проф. певческого иск-ва. В конце 17 в. выдвинулась неаполитанская оперная школа во главе с А. Скар-латти. Выдающееся значение для развития В. и. в 18 в. имело творчество X. Глюка и В. Моцарта. В последней четверти 18 в. формируется национально-самобытный демократический муз. т-р в России. В 19 в. В. и. развивалось под знаком утверждения реализма и нац. самобытности оперных школ. Существуют следующие виды В. и. сольное (одноголосное), ансамблевое (на два голоса - дуэт, на три - трио, на четыре - квартет и т. д.) и хоровое (с инструмент, сопровождением или без него - "а капелла"). В. и. различается также по жанрам. Главные из них: оперное пение, применяющееся в театр. представлениях, связано с драматич. действием; оно охватывает обычно все виды В. и. (пение соло, ансамбли, хор), и камерное В. и. включающее гл. обр. исполнение романсов и песенной лирики, рассчитанной на певца-солиста или небольшие ансамбли (без сопровождения или с сопровождением одного или нескольких инструментов)

Ещё при жизни Антонио Кабесона его современник Луис Венегас де Энестроза выпустил сборник своих произведений, предназначенных также «для клавишных, арфы и виуэлы». Но, как правило, многие композиторы того времени выделяли в своём творчестве один какой-либо инструмент. Чаще всего виуэлу. Интерес испанских композиторов к этому инструменту, вероятно, связан с его близостью к быту и большими техническими возможностями по сравнению с современной ему гитарой. XVI век был эпохой расцвета и одновременно постепенного исчезновения искусства игры на виуэле, неуклонно вытесняемой гитарой. Список литературы Музыкальный энциклопедический словарь. М. Советская энциклопедия, 1990. Булучевский Ю. Фомин В. Старинная музыка (словарь-справочник) Л. Музыка 1974. Рецензия П. Пичугина к грампластинке "Испанские виуэлисты XVI века" Рецензия к грампластинке "Испанская музыка эпохи возрождения" Ливанова Т. История западноевропейской музыки до 1789 г. М. Музыка 1983. Powroz iak Jozef. "Gi arre - Lexiko ". Verlag eue Musik, Berli 1988.

Вместе с тем на него оказало известное влияние творчество Вагнера (в области гармонии и оркестровки). Популярностью пользуется опера "Любовь трёх королей". М. написал музыку к пьесе Ростана "Принцесса Грёза" и др. соч. Лит. Omaggio а I. Montemezzi, a cura di L. Tretti e L. Fiumi, Verona, 1952. Св. Г. МОНТЕРЛАН (Montherlant), Анри (p.21.IV.1896)-- французский писатель, драматург. Первую пьесу написал в 1914, но его основная драматургич. деятельность относится ко времени 2-й мировой войны и после её окончания. Поражение Франции в войне против гитлеровской Германии М. использовал для резкой критики буржуазно-демократич. строя, преим. с крайне правых, реакционно-аристократич. позиций. В пьесах М. написанных на совр. материале и по историч. хроникам, содержатся открытые выпады против демократии, гуманизма, утверждается культ силы. Тема "сильной личности" проходит через все его пьесы. Положит, герои M.- кровавый монарх ср.-век. Португалии в пьесе "Мёртвая королева" (1942, т-р "Коме-ди Франсез"), итал. кондотьер эпохи Возрождения, вероломный убийца Малатеста в одноим. пьесе (1944, т-р "Мариньи" - 1950), испанский гранд эпохи Реконкисты, мракобес и изувер в пьесе "Магистр ордена Сантьяго" (1945, т-р "Эберто" -1948), совр. франц. интеллигент-"сверхчеловек" в пьесе "Ничей сын" (1943, т-р "Сен-Жорж")

Программа камерного хора строилась по принципу циклов-блоков: Цикл В. Шебалина «На лесной опушке» на слова Е. Серовой: «Подснежник» «Ландыш» «Фиалка» «Лютик» «Незабудка» «Одуванчик» «Гвоздика» Обработки русских народных песен: «Ты река» в обработке А. Лядова «Выходили красны девицы» в обработке А. Лядова «Лен зеленой» Старинная зарубежная музыка. Эпоха Возрождения: Кантата Дж. Перголези «S aba Ma er» исполнялась целиком, в сопровождении камерного ансамбля струнных инструментов. Также в этот блок входили: О. Лассо «Блестят, искрятся волны» О. Лассо «Тик-так» Лотти «Miserere» Неизвестный итальянский композитор 16 века «Фиалка» Музыка неизвестного автора «Лягушачий концерт» Цикл хоров к 100-летнему юбилею И. Дунаевского: «Спой нам ветер» из к/ф «Дети капитана Гранта» «Колёса, бегите» «Марш» из к/ф «Веселые ребята» «Летите голуби» Цикл хоров П. Г. Чеснокова: Слова И. Никитина «На старом кургане» Слова А. Плещеева «Ночь» Слова А. Пушкина «Колокольчики звенят» Слова А. Кольцова «Крестьянская пирушка» Слова С. Скитальца «Утром зорька» Слова К. Р. «Распустилась черемуха» Слова А. Федорова «Солнце, солнце встает» Слова Ф. Тютчева «Листья» Слова Г. Гейне «Лотос», «Ходят в небе потихоньку», «Катит весна» Циклы хоров А. Ушкарева: 4 хора на слова Г. Ладонщиковой: «Отшумела Вьюга», «Вечер», «Подснежники», «Играйте вместе». 6 Хоров на стихи А. Блока: «Летний вечер», «Подруга желанная», «Гармоника», «Перед грозой», «Память все жива», «Полный месяц».

По являются различные жанры светского музыкального искусства - фроттала и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада Англии, мадригал, возникший в Италии, но получивший повсемес ное распространение. Светские гуманистические устремления пра никают и в культовую музыку. Складываются новые жанры инстру ментальной музыки, выдвигаются национальные школы исполняв ния на лютне, органе. Эпоха Возрождения завершается появление новых музыкальных жанров — сольных песен, ораторий, оперы. Однако наиболее полно эстетико-художественный идеал Во рождения выразили архитектура, скульптура, живопись. Отмети что в системе искусств в этот период происходит перемещение центов. Архитектура перестала быть «дирижером» оркестра и кусств. На первый план выходит живопись. И это не случайно. И — кусство Возрождения стремилось познать и отобразить реальный мир, его красоту, богатство, разнообразие. И у живописи в этом плам не было больше возможностей по сравнению с другими искусства Наш соотечественник, замечательный знаток итальянского Воз рождения П.

Природа эстетического удовольствия заключается в возбужденном, растревоженном состоянии духа, испытывающего немой восторг от безупречно исполненной работы «мастеров искусств». И уж если мы, воодушевленные от соприкосновения с подлинным произведением искусства, переносим эти эмоции на повседневность, стараемся достичь хотя бы приблизительно такого же совершенства в своей обычной деятельности, искусство может считать свою главную задачу (эстетическую функцию) успешно выполненной. Весьма своеобразный характер имеет СПОСОБ РАЗВИТИЯ ИСКУССТВА. Ведь его прогрессивная направленность далеко не самоочевидна. Прямое наложение любой схемы исторического прогресса на историю искусств порождает лишь недоумение: неужели современная музыка «прогрессивнее» классической, живопись затмила хотя бы живопись эпохи Возрождения, а литература превзошла гениев прошлого столетия (эпохи неразвитого капитализма)? Любопытно, что подобные сравнения почему-то всегда бывают в пользу минувшего. Но, разумеется, сама постановка проблемы эстетического прогресса в таком виде не во всем корректна. Природу художественного гения, положим, во все времена можно считать одинаковой.

Английская экономика была связана с итальянской мануфактурой, которая не могла бы существовать без английской шерсти. Подготовка к столетней войне была проведена Эдуардом III на деньги флорентийских банкиров. Эти экономические и политические связи нашли свое отражение в словарном составе английского языка, который, начиная с XIV века, заимствует итальянские слова, относящиеся к торговле, мануфактуре и военному делу. Однако наиболее сильное влияние итальянский язык оказал в эпоху Возрождения. Известно то значением, которое литература и искусство Возрождения имели для всей европейской культуры. Англия также испытала на себе это влияние. Знакомство с итальянской литературой этого периода, путешествия в Италию, изучение ее живописи, скульптуры и архитектуры, интерес к итальянской музыке, к самой стране, все это нашло свое отражение в ряде заимствований из итальянского языка. Следует отметить, что, в связи с широким распространением итальянских заимствований в европейских языках, некоторые итальянские слова были заимствованы английским языком не непосредственно, а через другие языки.

 



  • На главную